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生於1756年的莫札特，2006年剛好是音樂神童誕生250年的盛大紀念年。由現今最具活力的樂評家焦元溥以他一貫精闢獨到的眼光，?讀者從茫茫無數的莫札特音樂中，精挑細選出重要曲目，並佐以莫札特生平與音樂之間的巧妙關係。又小又巧的介紹加上幾張精選推薦錄音與最佳CD的封面，將對莫札特的音樂有興趣的入門愛樂者，帶入古典的門檻。

本書特色

每篇簡短精闢，由樂曲的典故與音樂的特色啟動導聆的功能，讓愛樂者及讀者同時具有欣賞莫札特生平與音樂的雙重感動。每篇附上精選推薦CD，並附最佳推薦封面。

作者簡介

焦元溥

1978年生於台北市。台大政治學系(國際關係組)學士，美國佛萊契爾學院(The Fletcher School)法律與外交碩士 (Master of Arts in Law and Diplomacy)。

自十五歲起開始發表樂評、論述與散文於《古典音樂雜誌》、《CD購買指南》、《表演藝術》、《聯合報》、《自由時報》、《大紀元時報》、《亞洲週刊》、《香港明報月刊》、《人民音樂雜誌》(北京)等平面媒體。內容涵蓋音樂作品分析、詮釋討論、鋼琴演奏技巧解析、音樂家訪問、國際鋼琴大賽報導與文學創作，發表自述迄今已逾120萬字。二十歲時受邀上海音樂學院研究所就「典型與典型轉移- 以拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲之詮釋變貌為例」作專題演講，2002年至台北國立 藝術大學音樂研究所演講「俄國鋼琴學派」。出版有《經典CD縱橫觀》系列三書(聯經出版)。

文字評論之外，焦元溥也參予廣播節目與音樂創作，近期作品為康軒國中國文教學?材之音樂∕編曲∕演奏配樂。

莫札特音樂CD評鑑


莫札特第十號降E大調雙鋼琴協奏曲K.365 (K.316a)

音樂史上為雙鋼琴(雙鍵盤樂器)所寫的作品不少，但雙鋼琴協奏曲卻不多見，傑作更少。鋼琴的表現力本就是樂器之冠，和管絃樂團合奏更能互相激發火花。但是，也因為鋼琴太能獨當一面，鋼琴家多獨立自主，雙鋼琴的搭配自也更為困難。更何況，雙鋼琴本身的表現能力並不遜於管絃樂團，為雙鋼琴寫作協奏曲，就作曲家創作設想而言顯得多此一舉。像是巴赫光輝的C大調協奏曲(BWV1061)，其實是為雙大鍵琴而寫，管絃樂團份量亦輕，第三樂章難纏的賦格聽來宛如雙鋼琴開會，管絃樂團也顯得可有可無，協奏曲之名僅是聊備一格。

真正為雙鋼琴寫出協奏曲傑作者，還是天才無比的莫札特。莫札特還有一部三鋼琴F大調協奏曲(K242)，但此曲是為三位僅具業餘水準的女士所作，旋律、技巧、曲趣都不出色，並非莫札特的傑作。即便莫札特最後還將其改成雙鋼琴版，也無濟於事。降E大調雙鋼琴協奏曲卻不同。本曲完成於1779年，是莫札特自曼罕和巴黎回到薩爾茲堡的作品。後人推測這應是莫札特為了自己和天才鋼琴家姐姐而作，雖然作曲家最後反而和他的女學生(Josepha von Auernhammer)演出。自巴黎習得「交響協奏曲」風格的莫札特，完美地讓雙鋼琴開展對話，平衡兩者的比重，也讓雙鋼琴自然地融入樂團，既成功解決雙鋼琴與樂團的搭配難題，更譜出活潑愉悅、色彩豐富的樂想。第三樂章美妙的旋律與精緻的雙鋼琴輪唱，充滿莫札特的天才靈感，是本曲最著名的段落。

莫札特此曲一出，就成為雙鋼琴協奏曲的經典，也為後世立下難以超越的標竿，直到二十世紀，法國作曲家普朗克(Francois Poulenc)才寫出能與此曲比美的佳作，見證兩大天才跨時空的音樂交會。

推薦演奏
普萊亞和魯普的版本樂句活潑而雕琢細膩，普萊亞的指揮則格外生動，每個聲部都有極佳發揮，是好友合作的經典。拉貝克姐妹獨佔二十世紀後半至今最佳雙鋼琴組合，以和諧的音色與完美的默契提出纖巧迷人的演奏。蘇聯鋼琴巨擘吉利爾斯和愛女的演奏，關愛之情溢於音樂，父女齊心備感溫馨，貝姆/維也納愛樂的協奏更添華美，也是極為著名的卓越演奏。

1. Murray Perahia & Radu Lupu, English Chamber Orchestra, 1988 (Sony SK 92735)
2. Katia & Marielle Labèque, S. Bychkov/ Berliner Philharmoniker, 1989 (Philips 426 241-2)
3. Emil & Elena Gilels, Karl Böhm/ Wiener Philharmoniker, 1973 (DG 463 652-2)


莫札特第20號d小調鋼琴協奏曲K.466

在莫札特二十七首鋼琴協奏曲中，僅有第二十號(d小調)和第二十四號(c小調)以小調寫成。這兩曲都成為音樂史上極具份量的經典，卻又各自展現截然不同的思考。

d小調對莫札特而言是極為戲劇化，也是充滿陰暗色彩的調性。莫札特最具張力的歌劇《唐喬凡尼》，以及面對死亡的《安魂曲》，都以d小調為本。本曲第一樂章第一主題一開始就是不安的絃樂和切分節奏，旋律發展也越來越緊張，展現那個時代前所未聞的震撼效果。莫札特甚至用了小號和定音鼓，以當時交響樂的編制全力塑造音響效果。鋼琴樂段冷靜自持，卻隱藏著強勁的音樂力道，和管絃樂互相對應。
降B大調的第二樂章旋律高雅甜美，但緊張感並未完全消失，陰影仍然存在，中段轉入激動的g小調更形成強烈的對比。終樂章則回到d小調。根據手稿顯示，現今的輪旋曲其實是莫札特第二稿。原本第一稿並不精采，樂思發展窒礙難行；但這第二稿就完全不同。既保持了小調的張力，又不至於情感失控，管絃樂的咆哮始終都能回歸章法，展現莫札特在天才之外的深思熟慮。本曲結尾則按照當時寫法，在裝飾奏後將結尾轉成大調，自黑暗導入光明。